Les jeux modernes ont atteint de grands sommets en proposant des environnements d'un réalisme époustouflant avec de multiples objets et personnages. S'ils fonctionnent tous à des distances différentes du point de vue, peu d'entre eux apportent réellement quelque chose à la scène. 

Néanmoins, un moteur doit traiter et rendre tous les objets. C'est exactement là que LOD entre en jeu pour assurer un rendu rapide. Mais ce n'est pas tout.

Aujourd'hui, tu vas apprendre tout ce qu'il faut savoir sur ce qu'est le LOD et pourquoi tu en as besoin dans le jeu, et modélisation de personnages.

Qu'est-ce que LOD ?

LOD ou le niveau de détail est la méthode qui consiste à réduire le nombre de polygon dans les objets 3D en fonction de leur distance par rapport au spectateur ou à la caméra. Les modélisateurs l'utilisent pour réduire la charge de travail du CPU ou de la carte graphique et augmenter l'efficacité du rendu. 

Par correspondance, il existe différents groupes de niveaux de détails créés pour chaque élément du décor du jeu. Chacun d'entre eux a un compte polygon différent et appartient à un groupe, où le groupe LOD0 est un modèle entièrement détaillé et LOD1, LOD2 一 ont un niveau de détail inférieur, et ainsi de suite. 

Cela peut aller de plusieurs milliers de triangles dans un maille polygonale sur l'objet le plus détaillé et à peine une centaine sur la version la moins détaillée du modèle. 

Si tu te demandes si cela influence l'expérience des joueurs 一. La réponse est oui et non. 

On prête rarement attention à la qualité visuelle réduite du modèle puisque les objets sont éloignés ou se déplacent rapidement. Cependant, le temps de rendu est nettement amélioré, ce qui ne passe pas inaperçu.

Bien que cela semble être une solution universelle, tu ne peux toujours pas l'appliquer à tous les jeux. 

Note : N'utilise pas LOD sur des objets très simples avec beaucoup de triangles ou des jeux avec une vue de caméra statique. Dans ces cas, l'optimisation mesh est traitée différemment.

Paramètres LOD

Les différents objets sont situés à des distances différentes du spectateur pendant le jeu. Ainsi, la distance seule n'est pas un facteur valable pour définir le niveau de détail de chaque objet, personnage et décor. 

Il y a aussi d'autres paramètres à prendre en compte :

• Caractéristiques de l'objet ー les objets du monde réel et leurs éléments que tu dois inclure.
• La complexité des caractéristiques ー taille minimale des caractéristiques du monde réel et la complexité de leur géométrie.
• Sémantique ー cohérence spatio-sémantique
• Dimensions ー dimension géométrique de chaque caractéristique
• Texture ー le niveau de qualité requis pour chaque caractéristique si tu dois texturer un objet.

Une fois que tu les as définis, tu dois choisir la technique à utiliser pour créer le LOD de ton objet.

Techniques de gestion du niveau de détail

LOD aide à fournir des services adéquats qualité visuelle tout en évitant les calculs inutiles à l'aide de l'algorithme. Cependant, les approches modernes sont adaptées aux informations rendues, ce qui est loin de ce que l'algorithme original était enclin à faire. 

En fonction de la situation, il existe 2 méthodes principales.

Niveaux de détail discrets (DLOD)

En utilisant la méthode discrète, tu créés plusieurs versions discrètes ou distinctes de l'objet avec un niveau de détail différent. Pour les obtenir tous, tu as besoin d'un algorithme externe utilisé dans diverses techniques de réduction polygon.

Pendant le rendu, les versions des objets ayant un niveau de détail plus élevé sont substituées aux objets ayant un niveau de détail plus faible et vice versa. Cela provoque un popping visuel pendant la transition, ce que tu devrais toujours faire.

Niveaux de détail continus (CLOD)

Une méthode de niveau de détail continu est la mieux adaptée pour les applications à haute performance et les objets en mouvement. Il te permet de faire varier les détails localement. Ainsi, tu peux présenter un côté de l'objet plus proche du spectateur avec plus de détails et l'autre côté avec un niveau de détails réduit. 

C'est possible grâce à la structure utilisée dans la méthode où le spectre de détails varie continuellement. CLOD te permet de choisir le niveau de détail approprié pour certaines situations. En raison du peu d'opérations impliquées, cette méthode permet à la fois de réduire le nombre de CPU et d'obtenir des performances plus rapides.

Optimise le niveau de LOD d'un objet 3D

Lorsque tu commences à créer des polygon meshes, la première question qui te vient à l'esprit est ー. Quel est le nombre raisonnable de LOD ?

Cela peut sembler simple, mais c'est la deuxième chose importante à savoir après avoir appris ce qu'est LOD. 

Et voici pourquoi.

Si tu réduis seulement quelques sommets dans un polygon mesh, il n'y aura pas d'amélioration significative des performances. Toutes les versions de l'objet seront rendues presque de la même façon. Ensuite, si tu réduis trop les polygon, le changement de LOD sera trop perceptible. 

Conseil de pro : utiliser une règle non écrite consistant à réduire le nombre de polygon par 50% pour chaque objet du groupe (LOD1, LOD2, LOD3, etc.), mais toujours en l'adaptant à la taille et à l'importance d'un objet.

De plus, les LOD meshes coûtent de la mémoire et de la charge CPU. Ainsi, si elles sont trop nombreuses, elles nécessiteront beaucoup de traitement et augmenteront la taille du fichier. Garde cela à l'esprit.

Comment créer des LOD Meshes ?

Avec toutes les fantaisies Logiciel de modélisation 3D et les modificateurs qu'ils contiennent, il ne devrait pas être difficile pour toi de créer des LOD meshes pour tes objets de jeu. 

Pourtant, tu peux le faire à la fois manuellement et automatiquement. 

Manually 

Lorsque tu crées un niveau de détail manuellement, il te suffit de supprime un certain nombre de sommets d'un objet 3D et les boucles de polygons. Tu peux aussi désactiver le lissage pour tes LODs.

Même si tu fais cela dans le logiciel, cela demande quand même beaucoup de temps. Tu ferais donc mieux d'automatiser ce processus.

Automatiquement

Avec l'option automatique, au contraire, tu as beaucoup plus d'options. Tu peux utiliser le modificateur à l'intérieur du logiciel 3D que nous venons de mentionner. Les plus populaires sont ProOptimizer pour 3DSMax ou Génère LOD Meshes en Maya. 

Si tu veux, tu peux utiliser un logiciel de génération de LOD séparé comme Simplygon ou explorer les fonctions de génération de LOD intégrées que certains moteurs de jeu proposent (Par exemple, Unreal Engine 4). 

Dans tous les cas, lorsque tu crées LOD meshes automatiquement, il te suffit de spécifier les modèles dans les numéros LOD et la distance de la caméra. chacun d'eux représente.

Note : Lorsque tu travailles avec des outils automatiques, garde les sauvegardes de ton travail et fais des tests appropriés pour t'assurer qu'ils n'endommagent pas les UV de ton modèle.

Le niveau de détail est indispensable pour les jeux haut de gamme car il influence l'expérience des spectateurs et le temps de rendu de l'ensemble du décor. Dès que tu commences à t'y mettre et à apprendre comment modéliser en 3D, la création de LOD semble être un jeu d'enfant. Surtout avec tous les détails que tu as appris aujourd'hui. 

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Un maillage polygonal est un mot utilisé dans la modélisation 3D si souvent que sa signification s'est presque effacée. Donc, si tu veux apprendre Qu'est-ce que la modélisation 3D ?tu dois aussi te plonger dans le concept de maillage polygonal. 

Dans ce petit guide, nous allons faire la lumière sur ses composants de base et sur le processus en général pour te donner une meilleure idée d'un maillage polygonal.

Qu'est-ce que le maillage polygonal ?

Une maille polygonale est la collection de sommets, d'arêtes et de faces. utilisé pour définir la forme et le contour de l'objet 3D. C'est la plus ancienne forme de représentation géométrique utilisée en infographie pour créer des objets dans l'espace 3D. 

L'idée derrière tout cela est simple. Le terme "polygone" désigne la forme "planaire" constituée de points virtuels reliés entre eux. Mais le maillage polygonal est bien plus que cela. 

Alors, entrons dans les détails ici.

Maillage polygonal : Éléments

Bien que le concept de la maille polygonale soit un peu flou, tout devient simple une fois que tu as étudié la géométrie qui se cache derrière.

Ce sont les éléments d'un maillage polygonal :

• Sommets 一 points dans l'espace 3D qui composent un visage et stockent les informations de coordonnées x, y et z.
• Bordures 一 lignes qui relient deux sommets.
• Visages 一 ensemble fermé de edges où trois-edged face forment un triangle mesh et quatre-edged face 一 un quad. Les Faces contiennent des informations surface utilisées pour l'éclairage et les ombres.
• Polygones 一 un ensemble de faces (généralement lorsque tu as plus de quatre sommets connectés).
• Surfaces 一 groupes de polygones connectés qui définissent différents éléments de la maille.

Note : En général, tu veux que le nombre de sommets qui composent un face soit dans le même plan. Cependant, si tu as plus de trois sommets, les polygon peuvent être soit concaves soit convexes.

À part tous les éléments dont nous avons déjà parlé, il est important de mentionner aussi les coordonnées UV, car la plupart des maillages les prennent en charge. Les coordonnées UV comprennent la représentation 2D d'un objet 3D pour définir la façon dont la texture lui est appliquée alors que Mappage UV.

Bien que polygon mesh trouve une application à travers une variété de techniques, ce n'est pas la solution ultime. Il y a encore des objets que tu ne peux pas créer avec les représentations de mesh. 

Il ne peut pas couvrir les surfaces courbes et les objets organiques en général. Je ne parle pas des liquides, des cheveux et autres objets plissés qui sont difficiles à créer avec le maillage polygonal de base.

Construction de maillages polygonaux

Avant d'entrer dans les détails du processus de création de mailles polygonales, nous aimerions couvrir les outils les plus courants que tu utilises pour les construire. 

Bien que tu puisses créer un polygon mesh manuellement en définissant tous les sommets et les face, la façon la plus courante est d'utiliser des outils spécifiques.

Lotissement

Le site Outil de subdivisioncomme son nom l'indique, divise edges et faces en plus petits morceaux en ajoutant de nouveaux sommets et faces. Les anciens sommets et edges définissent la position des nouveaux faces. Cependant, cela peut altérer les anciens sommets connectés dans le processus.

Par exemple, tu peux subdiviser une face carrée en quatre carrés plus petits en ajoutant un sommet au centre et à chaque côté du carré. 

En général, la subdivision produit un maillage beaucoup plus dense avec plus de faces polygonales et n'a pratiquement aucune limite. Elle peut se poursuivre à l'infini jusqu'à ce que tu obtiennes un maillage plus raffiné.

Extrusion

Dans cette méthode, le contour de l'objet entier est tracé à partir de l'image ou du dessin 2D et extrudé en 3D. L'outil d'extrusion est appliqué à une face ou à un groupe de face pour créer une nouvelle face de même taille et de même forme.  

En d'autres termes, les modeleurs créent la moitié de l'objet, dupliquent les sommets, inversent leur emplacement par rapport à un plan quelconque et relient deux parties. C'est très courant dans la modélisation des visages et des têtes pour obtenir des formes plus symétriques.

Conjonction

The last but not least method of creating polygon mesh is connecting different primitives 一 predefined polygonal meshes provided by most 3D modeling software. They include cylinders, cubes, pyramids, squares, discs, and triangles.

Maintenant, nous allons te guider dans le processus de création d'un maillage polygonal.

Comment créer un maillage polygonal ?

Whether it is a video game, 3D product, or cartoon character you’re modeling, it all starts from a mesh. That’s why all of the most popular 3D modeling software, like Maya, 3d Max et Blender, te fournissent des outils pour créer, texturer, rendre et animer des maillages polygonaux 3D.

La création d'un maillage polygonal commence généralement par dessiner les formes de base du futur objet sous différents angles. Au moins les vues de face et de côté. 

The actual modeling process starts from creating a modèle low poly to define the general forms of the object. To add on details to your input mesh, you move it into a modélisation high poly Mets en scène et augmente le nombre de polygones avec l'outil de construction de ton choix.

Note : Un nombre plus élevé de polygones rend ton modèle lourd en ressources et difficile à traiter sur les applications ayant une petite puissance de calcul. Garde cela à l'esprit pendant la création de ton modèle.

Une fois que les modélistes ont atteint le niveau de détail voulu avec le maillage polygonal, ils texturent l'objet pour le rendre plus réaliste. Cependant, l'ajout d'une couleur de base ne suffit pas. 

Pour faire en sorte qu'un modèle ressemble à une variété de surfaces et même appliquer à chaque plan une texture unique, les modeleurs 3D mappent des endroits du maillage sur une image. C'est exactement là que les coordonnées UV entrent en jeu. 

Et c'est tout. 

C'est l'étape finale pour ton maillage de polygones, mais pas pour ton modèle. Si tu veux animer ton objet, il doit aussi passer par le rigging et toute autre partie du pipeline d'animation 3D. 

Pour voir comment tout cela fonctionne en action, consulte ce guide génial : 

Le maillage polygonal est-il indispensable ?

Une fois que tu auras lu l'article, tu connaîtras la réponse à cette question. C'est la base de la 3D puisque presque toutes les techniques de modélisation l'utilisent. Cela permet de conclure que tu ne peux pas vraiment apprendre comment modéliser en 3D sans d'abord apprendre ce que représente un polygon mesh. 

Au moins maintenant, tu en sais plus sur ses éléments de base. Tout ce dont tu as besoin ensuite, c'est de tirer parti de ces connaissances et de te plonger dans la modélisation.

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Creating high-end 3D models with an exceptional level of detail and varied complexity is how you could describe digital sculpting in one sentence. It is one of the best technologies to use for creating detailed organic models with lower polygon count and faster rendering.

Bien que la sculpture numérique reçoive souvent moins d'attention que la modélisation 3D, elle a beaucoup à apporter. C'est pourquoi presque tous les Meilleur logiciel de modélisation 3D fournit des outils de sculpture pour un meilleur flux de travail. 

Aujourd'hui, tu vas découvrir les avantages de la sculpture numérique et les endroits où tu pourrais l'appliquer.

Qu'est-ce que la sculpture numérique ?

La sculpture numérique, également connue sous le nom de sculpture 3D, est un processus de création d'un objet 3D détaillé en poussant, tirant, lissant et pinçant le matériau appelé argile numérisée. 

La sculpture numérique fait exactement ce que son nom indique ー elle fait passer la sculpture de la vie réelle au niveau numérique. Le site Le sculpteur 3D utilise l'argile pour manipuler la forme jusqu'à ce que les formes finales commencent à se dessinercomme un vrai sculpteur, mais dans un environnement numérique. 

Les artistes utilisent des calculs compliqués et divers outils et matériaux virtuels pour réaliser maille polygonale agissent comme de la véritable argile. De plus, selon la complexité du modèle, la sculpture numérique peut prendre des heures ou des centaines d'heures. Mais le résultat final en vaut toujours la peine.

Et le processus n'est pas si compliqué. 

Quel est le processus ?

La sculpture numérique est très proche de la sculpture réelle car c'est aussi un processus multicouche de division d'un modèle en blocs. Tout commence par un maillage sans forme et une silhouette de base d'un futur objet. Il peut s'agir d'un modèle de base créé avec le logiciel de modélisation 3D ou d'une simple forme.

Puis le sculpteur numérique commence à peaufiner la géométrie de l'objet à l'aide d'un pinceau numérique pour tordre, sculpter et étirer le maillage jusqu'à ce que la forme de base soit atteinte. À ce stade, l'artiste peut supprimer certaines couches ou créer un maillage plus minutieux.

Les brosses les plus populaires à utiliser ici sont les suivantes :

• Brosse lisse 一 pour rendre les surfaces rugueuses lisses.
• Brosse à courbes 一 pour créer des indentations et des courbes.
• Brosse à toiletter 一 pour modifier les objets à base de fibres.
• Brosse à clip 一 pour couper les matériaux
• Brosse à pont courbe 一 pour souder les ponts entre les courbes.

L'étape suivante dans un processus de sculpture numérique consiste à subdiviser la géométrie pour obtenir plus de détails. 

La subdivision continue jusqu'à ce que le sculpteur numérique atteigne le niveau de détail souhaité. 

Note : La sculpture 3D utilise beaucoup de ressources informatiques, donc le processus deviendra plus lent et nécessitera plus de puissance à traiter avec chaque couche.

Texturing is the final step in digital sculpting where the sculptor applies cartes de texture to add minor details to the final object and get a more realistic output.

C'est assez similaire à la modélisation 3D. Donc la question principale est 一 En quoi est-ce différent ?

Modélisation 3D vs Sculpture 3D

La modélisation 3D est un vaste concept qui englobe d'autres technologies utilisées dans un environnement 3D. Alors que la modélisation et la sculpture sont assez similaires, il existe tout de même un certain contraste entre les deux.

Pour commencer, la principale différence entre ces deux technologies est la nature des objets 3D générés, bien que les deux offrent un niveau de détail exceptionnel.

La modélisation 3D s'appuie fortement sur la géométrie de l'objet et les calculs mathématiques.. So the main “tools” it deploys are polygons, lines, vector points, and different geometric shapes. These are perfect for hard surface modeling used in architecture and product visualization. 

3D sculpting, on the other hand, is a perfect choice for organic models qui en ressortent avec des contours et des courbes plus lisses. La géométrie est manipulée avec l'outil pinceau pour obtenir des bords plus doux et des objets 3D d'une réalité saisissante. La sculpture est donc idéale pour Modélisation de personnages en 3D.

Si tu te demandes s'il est préférable d'utiliser l'un plutôt que l'autre ー la réponse est non.. La sculpture et la modélisation 3D donnent toutes deux d'excellents résultats selon l'objet que tu veux créer.

Néanmoins, tu peux parfois utiliser les deux technologies. Si ton objet doit être animé, il doit d'abord être modélisé et envoyé pour être sculpté. Ce n'est qu'ensuite qu'il est superposé à l'animation et rendu. 

Tu ne peux donc pas les comparer puisqu'ils sont souvent utilisés de manière interchangeable.

Sculpture numérique Application dans la vie réelle

Si, il y a 50 ans, tu disais à quelqu'un qu'il serait possible de créer un objet réel dans un espace 3D, il réagirait de la même manière que les gens qui parlaient de la télévision il y a un siècle. La technologie se développe et la modélisation 3D, la sculpture numérique en particulier, est avidement utilisée dans toute une série d'industries. 

Cinématographie 

Le cinéma moderne est devenu si immersif qu'il est même difficile de définir quand il est réel et quand il est généré dans l'espace 3D. Il y a donc un besoin croissant de personnages 3D plus avancés et impeccablement réalistes créés par sculpture numérique. 

Conception de produits

La sculpture numérique t'offre des possibilités sans faille pour réaliser des conceptions de produits non conventionnelles avec n'importe quel type de courbe ou de forme. C'est pourquoi elle est aussi utilisée pour la conception, le prototypage et le développement de produits.

Gaming

Les jeux sont l'industrie qui s'appuie fortement sur la sculpture 3D pour tirer le meilleur parti de leurs personnages. Les jeux haut de gamme utilisent des cartes de texture de sculpture numérique pour réduire le nombre de polygones et la taille globale du jeu.

Publicité

Comme le design joue un rôle énorme pour attirer l'attention des clients, il est essentiel d'utiliser des modèles et des objets uniformes dans la publicité. C'est à cela que sert la sculpture 3D. Tu trouveras donc beaucoup de visages et de formes sculptés sur les affiches et les panneaux d'affichage de nos jours.

Meilleur logiciel de sculpture numérique

Comme tu peux le voir, la sculpture numérique est une compétence très demandée qui ne vient pas naturellement. Le processus est complètement différent de la modélisation 3D. Tu as donc besoin des meilleurs outils pour affiner tes compétences.

ZBrush 一 est le meilleur logiciel de sculpture 3D qui existe et qui est devenu une norme pour les modèles très détaillés. Il offre un large éventail d'options, de la modélisation et de la texturation 3D à la sculpture en passant par le rendu. ZBrush est un outil tout-en-un qui possède des fonctionnalités complexes, il s'adresse donc aux utilisateurs plus expérimentés.

Mudbox 一 est un outil parfait si tu veux commencer à sculpter un modèle à partir d'un maillage de polygones. Il utilise une approche par couches pour transmettre les détails sur l'objet et de multiples autres outils pour manipuler les formes. Il est donc très intuitif et parfait pour les débutants.

Meshmixer 一 est considéré comme trop basique par rapport à d'autres logiciels de premier ordre. Cependant, il permet de créer des objets avec un nombre de polygones beaucoup plus faible tout en conservant un niveau de détail élevé. De plus, Meshmixer propose un manuel en ligne, ce qui le rend recommandé pour tous les novices de la sculpture 3D.

Avantages et inconvénients de la sculpture 3D

La sculpture 3D n'est pas aussi difficile qu'il n'y paraît avant de commencer. Cependant, ne t'agite pas trop pour te jeter à l'eau, surtout si tu es nouveau dans le monde de la 3D. Il y a aussi quelques pièges. 

Pour résumer, passons en revue les éléments suivants Avantages et inconvénients de la sculpture numérique:

À ce stade, tu devrais te poser la question suivante : 一. Qu'est-ce que sculpture numérique? 一 totalement couvert. C'est une tendance croissante dans un environnement 3D pour diverses raisons, comme un niveau de détail impeccable ou un processus de modélisation simple et intuitif.

Bien qu'elle nécessite certaines compétences pour obtenir d'excellents résultats, dès que tu commenceras à faire de la sculpture 3D, tu réaliseras que c'est plus facile que tu ne le penses. Après tout, c'est un grand atout pour ton ensemble de compétences de modéliste, surtout lorsque tu apprends comment modéliser en 3D. 

Tente le coup et tu ne le regretteras pas.

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You can only distinguish one thing from a variety of 3D models produced with different modeling techniques and in different 3D modeling software. It is polygon count since it defines the level of visual fidelity and details.

Diverses industries, en conséquence, ont besoin de différents niveaux de détails dans leurs objets 3D, ce qui établit la modélisation à haut et bas poly. Comme ce sont les types de modélisation 3D les plus répandus, le nombre de polygones n'est pas la seule chose qui les distingue.

Nous allons donc passer en revue la définition générale de la modélisation high poly, définir les principales différences entre les modèles low et high poly, et couvrir les sphères dans lesquelles ils sont principalement utilisés. 

Es-tu prête ?

Qu'est-ce qu'un modèle High Poly ?

A high poly model is a 3D object with a high polygon count created from 2D shapes combined into a polygonal mesh to achieve fine details.

Par conséquent, "élevé" signifie ici uniquement le nombre de polygones. utilisés pour créer un modèle. Un nombre de polygones plus élevé te fournit une géométrie diversifiée que tu peux manipuler pour obtenir de meilleures formes. 

Les plis sur les vêtements ou les courbes sur les faces humains ne peuvent pas être créés sans les modèles high poly. Il est donc plus facile pour toi de déterminer quel objet a un high poly ou un low poly mesh.

Serais-tu capable de le dire ?

Modélisation High Poly vs Modélisation Low Poly

Lorsque nous parlons de modélisation high poly, nous ne pouvons pas ne pas mentionner la modélisation low poly qui en est l'opposé. Tu sais déjà que ces deux types de modélisation sont définis par le nombre de polygon utilisés. 

Cependant, ce n'est pas tout. 

Détails

La principale chose qui t'aide à faire la différence entre low et high poly est le niveau de détail. Les modèles high poly sont plus détailléstandis que les modèles low poly n'ont pas la même impression en raison du nombre réduit de polygon et de mesh plus simples.

Note : Utilise la cuisson de texture pour simuler le comportement de la lumière sur un objet lors du rendu. Si tu le fais correctement, ton modèle low poly donnera l'impression visuelle d'un objet high poly.

Il y a tout de même un moyen de contourner ce problème si tu veux utiliser des modèles à faible polyvalence préservant un haut niveau de détails.

Facilité d'utilisation

Bien qu'un nombre élevé de polygones te permette d'obtenir des détails plus fins, Les modèles à polygones élevés sont difficiles à travailler en termes de chargement, d'affichage et d'édition.. Il faut du temps pour charger les montages et déplacer le point de vue. Ainsi, la modélisation high poly est considérée comme plus "lourde". 

Surtout, créer un modèle à haute polyvalence peut devenir un cauchemar si tu le crées avec des millions de polygones, mais que tu utilises un vieux matériel qui ne peut tout simplement pas le gérer.

Les modèles low poly, en revanche, sont beaucoup plus faciles à travailler en raison d'une topologie plus propre.

Temps de rendu

Même chose que pour le processus de modélisation, Le rendu prend du temps concernant la complexité du modèle. 

Peux-tu deviner lequel est le plus facile à rendre ?

Les modèles low poly seront utiles lorsque tu développes un jeu et que tu dois faire beaucoup de rendus à la volée. Ils utilisent moins de puissance de calcul et effectuent un rendu extrêmement rapide par rapport aux modèles en polyéthylène. des modèles à haute polyvalence qui prennent des heures à compléter.

Cependant, une fois de plus, les détails des dossiers ont un prix. Certains considèrent que des heures d'attente sont un prix raisonnable. 

Cartes de textures

La deuxième chose importante que tu dois prendre en compte après le nombre de polygons est la texture que tu utilises. Et ce n'est pas seulement la carte normale ou cartes diffuses that matter here. The number and size of the images you add to a texture map count as well. It adds resources to your model which then need to be calculated.

La modélisation haute poly est considérée comme gourmande en ressources. Tu peux donc utiliser plusieurs images de différentes résolutions pour obtenir une plus grande fidélité. 

Les modèles low poly, par contre, ne peuvent pas se le permettre. Comme ils utilisent moins de puissance de calcul, ils sont plus "légers". À ce propos, tu utilises rarement des images plus grandes que 4096×4096 dans les modèles low poly.

Conseil de pro : condense toutes les cartes que tu utilises pour les faire tenir dans une feuille de texture à appliquer à la Modèle UV. Il faudra moins de temps pour effectuer le rendu.

Cas d'utilisation de la modélisation Low Poly et High Poly

Comme la modélisation 3D a été incorporée dans de multiples industries, il est difficile de définir où la modélisation high poly et low poly sont les plus utilisées. Cependant, nous allons essayer de couvrir les cas les plus courants.

High Poly Mesh Détail

Commençons par les modèles à haute polyvalence :

• Représentations 3D photoréalistes pour toute industrie qui exige un niveau de détail élevé, du prototypage aux fins de promotion. En conséquence, il bénéficie modélisation architecturale, création de catalogues de commerce électronique, prototypage de jouets et de meubles, etc.

• Visionneuses HD 360 pour le marketing et la promotion peuvent utiliser des modèles à haute polyvalence pour atteindre un excellent niveau de précision visuelle. Et tu ne dois pas avoir peur d'ajouter des zooms. La modélisation high poly maintient un niveau de détail uniforme et évite les distorsions.

• Coupes transversales et guides de montage s'adapte parfaitement aux environnements d'ingénierie et industriels où les gens peuvent utiliser un rendu à haute polyvalence pour voir comment des éléments de machines complexes s'assemblent.
  
  Les musées et les établissements d'enseignement peuvent également en profiter car elle permet de diviser des concepts complexes en sections transversales et de les étudier séparément. 

Modèles Low Poly

Une base low poly mesh est utilisée lorsque les détails visuels n'ont pas autant d'importance que la "fluidité" de leur performance. Ils sont donc utilisés lorsque les utilisateurs doivent interagir avec l'objet.

• Réalité virtuelle est de plus en plus populaire dans les secteurs du marketing et de l'éducation en raison de ses multiples avantages. Ainsi, pour le faire fonctionner facilement sans pépins et fournir un niveau d'interaction suffisant, les programmeurs s'appuient sur des modèles low poly qui le recouvrent.

• Réalité augmentée va de pair avec la réalité virtuelle. Les détails n'ont pas non plus autant d'importance que la vitesse de rendu du modèle ici.

• Jeu 3D est une industrie en plein essor. Beaucoup diraient que c'est un bon exemple de cas d'utilisation de la modélisation low poly. Pourtant, les modèles low poly sont souvent utilisés dans les jeux pour obtenir un temps de rendu rapide, surtout pour les personnages et les environnements secondaires.

Devrais-je choisir les techniques High Poly plutôt que Low Poly ?

Moins de polygons signifie que ces modèles se chargent beaucoup plus rapidement. Chacun a ses propres avantages.

Si tu cherches un maximum de détailspuis ajoute les détails high poly. Utilisé pour les images de synthèse et les animations. Plus de polygons = richesse visuelle.

Si tu as besoin d'une vitesse maximale - La modélisation polygon te permet de réduire le nombre de poly. C'est génial pour l'industrie du jeu. Choisis un modèle low poly mesh et compense avec une carte normale.

Il existe une diversité de Services de modélisation 3D et des opportunités pour tout artiste qui veut la maîtriser. Tout ce dont ils ont besoin, c'est d'un logiciel de modélisation 3D fiable, de temps et de créativité. Le type de technique de modélisation 3D n'a pas beaucoup d'importance.

Qu'il s'agisse d'une modélisation high poly ou de comptes low poly, ton objet 3D sera bon tant qu'il servira l'objectif pour lequel il a été créé. Comme la modélisation low poly est plus simple, tu commenceras par là. Cependant, le maîtriser en même temps que le high poly te sera plus profitable.

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Lorsqu'il s'agit de modélisation 3D, il en existe deux types : la modélisation de surface dure et la modélisation organique. Les deux sont utilisés pour créer des objets 3D avec le même type de polygones, un maillage similaire et presque le même logiciel. 

La fine ligne entre surface dure et organique définie par divers modélistes est ce qui rend la chose difficile à comprendre. 

One is more appropriate for 3D visualization, while the other is extensively used in animation.

Déjà confus ?

Ce n'est que le début. Dans cet article, nous allons apporter une réponse à la différence entre la surface dure et le modelage organique. La différence devient floue selon la personne à qui tu demandes. 

Cependant, tu vas comprendre chacune de ces catégories pour savoir comment commercialiser ton produit. Services 3D mieux et définir les modèles avec lesquels tu es le plus à l'aise pour travailler.

On commence ?

Qu'est-ce que la modélisation organique ?

Les choses que la modélisation organique couvre vont des personnes et des animaux aux arbres, plantes et autres objets organiques. En général, il s'agit d'êtres vivants. C'est pourquoi les objets animés sont aussi considérés comme organiques bien qu'ils puissent être fabriqués par l'homme. 

Cependant, nous y reviendrons plus tard.

D'habituellement, Les modèles organiques sont construits à partir de quads complets - polygones à quatre côtés. Cela permet d'éviter les déformations lors des étapes de rendu et d'animation. Ainsi, La forme n'a pas beaucoup d'importance, tant que le nombre de côtés est égal à quatre.contrairement à la modélisation de surfaces dures. En même temps, l'utilisation de N-gons (polygones avec 5 côtés ou plus) n'est pas du tout recommandée.

Même si un objet 3D est déjà créé dans un logiciel de modélisation 3D polygonale, cela ne signifie pas qu'il est complet.

To add finer details and produce more real-life models, an object is imported into sculpting software like ZBrush. Ce n'est qu'alors qu'elle reçoit la touche réaliste dont elle a besoin pour répondre aux attentes.

Néanmoins, pour maîtriser la modélisation organique, tu dois explorer de nombreuses images de référence et étudier l'anatomie des êtres vivants pour leur donner vie dans un environnement numérique. 

Note : Bien que tu puisses ajouter la texture et les détails dans un logiciel de sculpture, les plis, les courbes et les bosses d'un objet vivant ne peuvent être réalisés qu'avec le maillage.

Qu'est-ce que la modélisation des surfaces dures ?

Vu la description de la modélisation organique, il ne devrait pas être difficile pour toi de définir ce qu'est la modélisation de surface dure. Il s'agit de modéliser des objets artificiels qui ne contiennent pas de courbes ou de bords lisses.. En général, elle couvre tous les objets inorganiques et non vivants comme les voitures, les bâtiments, les ordinateurs, les meubles et tout autre objet usiné statique.

La première chose qui différencie la modélisation en surface dure de la modélisation organique est le type de polygones utilisés. Cette dernière exige qu'un modèle soit composé de quads complets. Cela, tu le sais déjà. 

Cependant, la modélisation de surfaces dures est bien plus modérée en la matière. Le nombre de côtés d'un polygone n'a pas beaucoup d'importance, tant que le résultat est satisfaisant. 

Conseil de pro : Tiens-toi à des quads autant que possible, même pour la modélisation de surfaces dures. Cela simplifiera les opérations sur les objets par la suite.

La modélisation en surface dure est un moyen privilégié pour les débutants d'apprendre. comment modéliser en 3D. Creating plain flat edges is generally simpler than complex detail-oriented models. That’s why it is the best way to learn how to operate Logiciel de modélisation 3D and cover the basics. 

Tu dois quand même avoir des images et des plans auxquels te référer si tu veux maîtriser tes compétences en modélisation de surfaces dures.

Modélisation de la surface dure vs modélisation organique

D'après les informations déjà fournies, on pourrait croire qu'il existe une ligne claire entre la modélisation en surface dure et la modélisation organique. Ils fonctionnent sur des principes différents après tout.

Tu ne dois cependant pas sauter aux conclusions. Cela devient plus délicat lorsque tu commences à les comparer.

En général, cela dépend de la personne à qui tu demandes. Cependant, il existe trois façons différentes de définir si un objet est une surface dure ou organique. 

Différence #1

La première, nous l'avons déjà établie - Le modelage organique est utilisé pour produire des êtres vivantset une surface dure - pour créer des objets artificiels. 

Cependant, lorsque tu prends un canapé artificiel qui est tout sauf dur, il devient difficile de tracer cette fine ligne entre ces catégories de modélisation 3D.

Différence #2

La deuxième façon dont beaucoup de modélisateurs définissent la différence entre la modélisation des surfaces dures est la suivante par la façon dont un objet est construit. 

Le site topologie, le flux du bord, et maille polygonale Définis si l'objet est une surface dure ou organique. Comme dans cet exemple, un canapé inorganique aux bords lisses et fluides ne peut pas être considéré comme une surface dure. De même, une roche organique qui n'est rien d'autre que douce ne peut pas être définie comme le produit d'une modélisation organique.

Enfin, considérons une canette de jus de fruit qui est loin d'être organique et douce. Par conséquent, c'est un modèle à surface dure. Cependant, dès que tu ajoutes une animation et que tu la fais bouger, elle devient organique.

Différence #3

La troisième voie de définition de la catégorie de modèle 3D est par l'animation qui se résume finalement à la façon dont un objet est construit. 

Pour passer en douceur à d'autres formes, un objet doit avoir des courbes douces. Ainsi, certains modélistes définissent de tels objets comme étant organiques. Cependant, une voiture de sport fabriquée par l'homme a aussi des courbes fluides. Les autres, en conséquence, la considèrent aussi comme organique. 

Tu comprends pourquoi il n'y a pas de définition claire de la différence entre une surface dure et une modélisation organique maintenant ?

Some designers work only in character modeling, some create architectural models, and others provide product rendering services. The best option is to stick to one of the above-mentioned definitions. It will allow you to better translate what kind of models you’re most comfortable working with.

Choses à définir Surface dure et modélisation organique par

Conseil de pro :  Que tu choisisses de te lancer dans le modelage de surfaces dures ou dans le modelage organique, tu dois te rappeler que tu peux atteindre l'excellence dans une catégorie ou consacrer une multitude d'efforts pour maîtriser les deux. 

Et pour te lancer, nous avons quelques conseils pour le modelage de surfaces organiques et dures.

Ce qu'il faut pour maîtriser la modélisation organique

Comme cela a déjà été établi, le modelage organique est une question de détails puisque c'est le seul moyen pour toi d'atteindre le modèle réel. Par conséquent, tu dois tenir compte de certains éléments.

Étudier l'anatomie

Ton modèle organique n'est bon que s'il a l'air réel. Et comme ce sont des objets vivants avec lesquels tu travailles en modélisation organique, Il est indispensable d'apprendre les bases de l'anatomie des personnes et des animaux.. 

Pour dessiner toutes ces courbes et ces bosses fluides, tu dois savoir comment les muscles et les os se coordonnent entre eux. C'est la seule façon de rendre le résultat plus réaliste, surtout si le modèle doit être animé.

Améliore tes compétences en dessin

Une fois que tu as affiné les bases de l'anatomie, il est recommandé de dessiner ton modèle depuis différents points de vue. Cela te permet de couvrir diverses perspectives d'un objet et de définir comment chacun des plus petits détails fonctionne ensemble.

Apprends la topologie et les boucles de bordure

Comme les modèles organiques peuvent être animés, le truquage des modèles est une partie essentielle du processus, surtout dans le cas de Modélisation de personnages en 3D. C'est là que la connaissance des boucles des bords et de la topologie des caractères est essentielle. De plus, les concepts anatomiques de la vie réelle ressemblent beaucoup au bord lisse. 

Ainsi, tes compétences en anatomie prennent le dessus sur tes instincts créatifs lorsqu'il s'agit de gréer les personnages. 

Note : Évite les défis et les déformations. Fais bien attention à la boucle des bords et à la topologie d'un modèle organique.

Utilise uniquement des quads

Les quads sont plus faciles à utiliser et à rendre. C'est pourquoi tu devrais utiliser uniquement des quads lorsque tu crées un objet organique. Évite les N-gons à tout prix et réduire le nombre de triangles au minimum. à moins que tu ne veuilles faire face à des problèmes lors des étapes de rendu et d'animation. 

Utilise la modélisation des bords avec la modélisation des boîtes

Pour créer des modèles organiques époustouflants, tu peux exploiter différentes techniques de modélisation, notamment la modélisation des bords et des boîtes. Alors que la première te permet d'extruder ou d'enchaîner certains points avant d'ajouter d'autres géométries, l'autre couvre les bases. 

Conseils pour tirer parti de la modélisation des surfaces dures

Si la modélisation de surfaces dures est plus modérée en termes de complexité du processus de modélisation, il y a aussi quelques recommandations auxquelles tu dois te fier. 

Planifie les formes

En modélisation organique, tu dois étudier l'anatomie des êtres vivants. Il en va de même pour la modélisation de surfaces dures. Tu dois connais l'anatomie de ton futur modèle et planifie les formes. Cela te permet d'éviter les déformations et d'obtenir les bonnes proportions dès le début. 

La dernière chose que tu veux est que certains éléments de ton modèle de surface dure soient "légèrement" décalés après avoir ajouté les détails.

Étudie l'interaction des joints

Dans la conception concrète, les modélistes rencontrent de multiples restrictions de mouvement où la fonctionnalité prend le pas sur la conception. Dans la conception de modélisation 3D, en revanche, tu peux explorer les tenants et aboutissants d'un mécanisme et l'interaction de ses articulations. 

Cela te permet d'expérimenter et de réaliser un modèle robuste avant de l'envoyer à Sculpture 3D. Ces mécanismes ressemblent en quelque sorte à l'anatomie dans la modélisation organique, n'est-ce pas ?

Concentre-toi sur une variété de formes

Dans la modélisation de surfaces dures, tu dois toujours ajouter des détails de manière symétrique pour préserver l'intégrité technique d'un modèle. Cependant, tu dois analyser différentes options pour Tenir 3 variations de gamme aussi. Essaie de garder les grandes zones sans ajouter de détails ou, au contraire, ajoute-les aux petites parties pour rendre un modèle plus attrayant.

Rendre tes modèles avec MODO

Si tu veux éviter la fusion des subdivisions maillées, mais tout de même ajouter un grand nombre de booléens, utilise la méthode suivante MODO. Il arrondit les bords et gère le rendu plus efficacement, ce qui te fait gagner des tonnes de temps.

Explore l'outil de biseautage

Les modèles à surface dure ont tendance à avoir une topologie plus serrée, des bords plus durs, des courbes plus petites et des mailles plus propres. Bien qu'ils aient toujours un aspect réaliste grâce à l'outil de biseautage. 

Il n'y a pas de règles qui interdisent d'utiliser des éléments et des formes souples dans la modélisation de surfaces dures. 

Note : Les bords durs ne font que rendre ton modèle plus artificiel. Par conséquent, tu dois biseauter les mailles et les bords pour que la lumière réagisse avec eux pendant le rendu. 

Crée une topologie fraîche

À mesure que le processus progresse d'une simple forme à un objet complet, une esquisse devient plus compliquée. Pour faciliter ton travail à ce stade, tu peux re-topologiser le modèle en morceaux plus discrets with the topology tool. The intensity of the brush should be set to more than 0 to achieve ticker topology. Most 3D modeling software provides that.

Sauvegarde ton travail passé

Modéliser la même chose encore et encore est bon pour s'entraîner et affiner ses compétences. Pourtant, une fois que tu as acquis une certaine expérience, cela devient inutile et fastidieux. Il est inutile de construire les mêmes blocs dans des modèles similaires si tu peux simplement utiliser ceux que tu as créés auparavant.

Tu n'es pas d'accord ?

Toujours Sauvegarde ton travail car il peut optimiser tes futurs projets et t'épargner du temps. que tu préfères consacrer à l'ajout de détails plus fins.

Surface dure ou organique : Choisis celui que tu préfères (Conclusion)

La modélisation 3D demande beaucoup d'efforts pour qu'elle fonctionne. Ton travail est bon tant que le résultat final correspond à ce que tu voulais. À cet égard, la surface dure ou organique n'a pas vraiment d'importance. La première chose à laquelle quelqu'un va prêter attention dans ton modèle 3D, c'est ton expertise, et non la catégorie de modélisation à laquelle il appartient.

Ne laisse pas la signification contestée de ces catégories de modélisation 3D te distraire de la création de ton chef-d'œuvre. Définis simplement les choses qui t'intéressent le plus et tu es prêt à partir. 

Néanmoins, la modélisation de surfaces dures est un bon début. Mais une fois que tu auras acquis de l'expérience et que tu auras affiné tes compétences en modélisation, tu rencontreras certainement des modèles organiques.

Qu'est-ce qui t'attire le plus : la surface dure de l'organique ?

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Aujourd'hui, nous allons nous plonger dans le monde de la 3D pour découvrir ce qu'est la modélisation 3D. Depuis combien de temps existe-t-elle et quelles industries l'utilisent le plus ?

S'il y a quelque temps, le mot "3D" suscitait de la confusion et un regard interrogateur, de nos jours, tu ne trouverais probablement pas une personne qui n'en ait pas entendu parler. 3D signifie "tridimensionnel", ce qui est une façon de présenter des objets informatiques sous des formes réalistes. 

Alors, que tu sois une novice qui souhaite commencer une carrière dans le domaine de la modélisation des surfaces duresou quelqu'un qui explore de nouvelles façons d'améliorer une entreprise, nous t'aiderons à mieux comprendre cette technologie. 

Cependant, pour commencer, nous allons couvrir ce que c'est réellement.

Qu'est-ce que la modélisation 3D ?

La modélisation 3D est un processus de développement d'une représentation tridimensionnelle mathématique, basée sur des coordonnées, d'objets et de surfaces animés ou vivants. Le modèle 3D, résultat de la modélisation 3D, est un collecte de données qui est créé en manipulant des sommets, des arêtes et un maille polygonale dans un espace 3D. 

Cela semble relativement simple, n'est-ce pas ?

Mais attends que nous arrivions aux aspects techniques.

Ces points dans l'espace virtuel sont appelés sommets qui composent un maillage - la collection de sommets (points virtuels) avec laquelle un objet est formé. Tous ces points sont mappés dans la grille 3D. Ensuite, chaque point a sa position et est combiné en formes, objets ou surfaces.

Donc, techniquement, La modélisation 3D est une collection de points reliés par des lignes., des triangles, des surfaces courbes et d'autres entités géométriques dans l'espace 3D. 

Comme tu l'as peut-être déjà deviné, des logiciels spécialisés sont utilisés pour créer des modèles 3D. Néanmoins, tu peux toujours le créer manuellement ou automatiquement par numérisation 3D. 

Comment cela fonctionne-t-il ?

Découvrons-le.

Comment fonctionne la modélisation 3D ?

Étant un concept aussi complexe que la modélisation 3D, il s'agit toujours d'une bonne idée de commencer simple et de développer vers la complexité. Lorsque tu apprends comment modéliser en 3DElle commence généralement par la création d'une forme primitive comme un plan, une sphère ou un cube.

Ensuite, la forme est manipulée en ajoutant des sommets individuels avec divers outils de modélisation pour obtenir les contours du futur objet. Le maillage obtenu est divisé en polygones qui sont subdivisés en formes plus petites pour créer plus de détails en conséquence. 

Note : La modélisation 3D est un processus qui demande une diligence exceptionnelle et peut sembler trop compliqué à réaliser. Pourtant, de nombreux outils t'aident à obtenir plus rapidement les formes souhaitées. 

Il existe divers outils de modélisation qui vont avec un outil intégré. technique de miroir pour construire des modèles symétriques en travaillant sur une moitié ou un quart de l'objet. L'autre technique est une lotissement qui permet aux concepteurs de simuler un polygone plus élevé comptent et préservent l'œuvre originale s'ils ont besoin d'expérimenter les formes. 

Ensuite, il y a une déformation rapide utilisée pour déplacer le maillage avec la texture de bruit pour obtenir une surface plus organique. Et enfin, après tous ces processus, l'objet n'est pas complet tant que tu ne peins pas et n'apposes pas de cartes de texture pour y ajouter des détails et créer un modèle plus compliqué. 

Bien que cela semble déjà suffisant, la modélisation 3D se développe constamment pour fournir des modèles plus avancés. 

Cependant, cela a toujours été comme ce que l'on sait maintenant ?

L'histoire de la modélisation 3D

Comme la modélisation 3D est basée sur des calculs mathématiques, ce n'est pas une surprise qu'elle ait été inventée par des personnes qui travaillaient dans l'ingénierie informatique et l'automatisation. Le pionnier des graphiques 3D est Ivan Sutherland, le père de Sketchpad qui a inventé les modèles 3D dans les années 1960. 

Cependant, il n'était pas seul. Sutherland et son collègue, David Evans, ont ouvert un département de technologies informatiques à l'Université de l'Utah, attirant divers professionnels qui ont contribué à l'industrie. 

Note : Sutherland et Evans ont été les premiers à créer une entreprise de graphisme 3D en 1969. C'est la création de l'industrie de la modélisation 3D qui a été utilisée pour la première fois pour la télévision et la publicité. 

Alors que beaucoup ne savent toujours pas ce qu'est la modélisation 3D, elle a été intégrée dans diverses autres sphères que nous rencontrons tous les jours. De nos jours, nous avons des programmes modernes comme Blender and Sketchup.

La modélisation 3D en action

Si tu n'as pas vu la technologie 3D être largement utilisée autour de toi, cela signifie seulement que tu n'y prête pas beaucoup d'attention. Tout, des films et des jeux au design et à la médecine, utilise la modélisation 3D pour s'améliorer et se développer.

Voici les industries qui utilisent la modélisation en permanence. Certaines ne parviendraient même pas à réussir sans elle.

1. Architecture et immobilier

La conception des espaces intérieurs, des paysages extérieurs et des bâtiments a fait un long chemin depuis les rouleaux de plans jusqu'à l'utilisation de modèles 3D sur les ordinateurs de bureau et les tablettes. L'architecture et l'immobilier font partie des nombreuses industries que la technologie de modélisation 3D a révolutionnées. 

La modélisation 3D ne change pas seulement la façon dont les conceptions architecturales sont présentées. Elle réduit considérablement les coûts de conception et accélère le processus. Cela permet aux concepteurs d'identifier les inconvénients potentiels avant qu'ils ne se transforment en problèmes graves. 

De plus, tu peux visualiser l'entrée dans la maison de tes rêves ou le rassemblement autour d'une table à manger avant même que la première brique ne soit posée. Après tout, la modélisation 3D change vraiment la donne pour ces industries.

As-tu jamais pensé que quelque chose comme ça serait possible ?

2. Science et technologie

C'est le plus facile. Tu peux imaginer comment la modélisation 3D est utilisée en science et en technologie. De la cartographie d'ensembles de données en modèles 3D à leur impression en taille réelle pour une meilleure visualisation et recherche. Les modèles 3D aident les scientifiques à examiner des concepts complexes en évitant les coûts de production élevés et les énormes quantités de temps nécessaires.

En outre, la modélisation 3D facilite considérablement le travail des ingénieurs. Elle leur permet de visualiser le modèle 3D d'un mécanisme projeté sans même rédiger un processus.

3. Publicité et conception de sites Web

Avoir une multitude de rédacteurs et de marketeurs de classe mondiale qui travaillent sur ta campagne de publicité pour ton produit ne garantit pas le succès si tu n'as pas une image convaincante pour présenter ton produit. 

Il y a quelques années, les spécialistes du marketing et les experts en publicité se demandaient seulement ce qu'était la modélisation 3D et comment ils pouvaient en tirer profit. Aujourd'hui, c'est un élément essentiel d'une campagne de marketing de conversion.

Les modèles 3D n'aident pas seulement les clients à avoir une compréhension globale d'un produit mais aussi à le visualiser. Les modèles 3D transmettent le message. Ils complètent le concept des produits qui ont une meilleure apparence et une meilleure sensation. 

Les images 2D ternes sont une relique du passé. Elles ne sont pas rentables lorsqu'on les compare à des images tridimensionnelles attrayantes et engageantes. Jette un coup d'œil à l'incroyable tutoriel d'animation de produits.

N'est-ce pas plus engageant pour un client ?

Divertissement

Le divertissement, l'une des activités les plus lucratives, a également intégré la modélisation 3D comme un meilleur moyen de présenter les objets. Les jeux, les films, la télévision et les animations ne parviendraient jamais à se maintenir à flot sans la modélisation. 

Est-ce que Game of Thrones ou Avatar seraient aussi populaires sans tous ces modèles 3D fantaisistes ?

Devine.

Alors que les films et la télévision utilisent la modélisation 3D pour créer Des personnages en CGIAvec des environnements, des objets et des animations, les jeux modernes construisent des composants visuels 3D entiers pour transmettre une expérience réelle.

Néanmoins, la liste peut encore s'allonger car si tu te penches sur la question, tu découvriras que la modélisation 3D est utilisée dans presque tous les secteurs d'activité et de nombreuses manières différentes. 

Comment utiliser la modélisation 3D ?

Au vu du nombre d'industries qui utilisent la modélisation, ne sois pas surpris de découvrir que tu peux aussi en bénéficier d'une certaine manière. Et une fois que tu l'auras réalisé, voici comment tu peux utiliser la modélisation 3D dans ton entreprise. 

Visualisation

Aucun designer ou architecte moderne ne peut se passer de Services de modélisation 3D qui les aident à visualiser leur futur projet en combinant matériaux, textures, éclairage et autres effets. Qu'il s'agisse d'architecture paysagère, de design industriel ou de mode, rien ne serait aussi pratique que la modélisation.

Impression 3D

Il est temps d'en savoir plus sur les autres types de modèles 3D. L'impression 3D est une technologie révolutionnaire dérivé de la modélisation qui permet de créer un modèle 3D et d'imprimer des objets de différentes complexités en superposant des milliers de couches. 

Cette technologie de fabrication élimine le besoin de moules coûteux ou de pièces multiples de l'objet à assembler. Les modèles 3D peuvent être prototypés et testés avant la fabrication car les imprimantes 3D peuvent créer un objet avec des pièces mobiles comprenant le même objet.

Tu peux le croire ?

Animation

Assembler plusieurs points dans un espace 3D pour obtenir l'objet tridimensionnel n'est pas souvent le résultat final de la modélisation 3D. De nos jours, la plupart des objets 3D sont animés et utilisés dans diverses industries, de la diffusion de films d'animation à Réalisation de visites 3D.

La modélisation 3D, une voie à suivre

La modélisation 3D est une technologie complexe que tu ne pourras pas apprendre du jour au lendemain. Cependant, c'est une nouvelle façon de présenter des objets générés par ordinateur qui existent depuis plus longtemps qu'on ne l'imagine. 

Elle a révolutionné de nombreuses industries et continue de convertir notre vision du divertissement, de la cinématographie, des jeux et de la technologie. Même si tu ne le remarques pas trop souvent, le fait de retirer la technologie de modélisation 3D de nos vies ne passera pas inaperçu.

Donc, si tu n'as pas encore trouvé la meilleure façon d'utiliser la modélisation 3D à ton avantage, tu y viendras bien assez tôt car c'est l'une des rares technologies qui restera en place pendant longtemps. 

Qu'il s'agisse d'une carrière dans la modélisation 3D ou de l'intégrer dans ta stratégie commerciale, il suffit de choisir la Meilleur logiciel de modélisation 3D et commence maintenant. Tu te remercieras plus tard.

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